Ante este título os avanzo que esta entrada será una review sobre una serie manga. La escribí recientemente para un fanzine y aquí os traigo una versión ampliada de ella, ya que en el fanzine, por motivos de espacio, no pude poner todo lo que quería.
Esta es una serie que comenzó en el año 1987 y sigue abierta hoy día, constando de 7 partes, que conforman 92 volúmenes en total (y contando). Se trata de Jojo´s Bizarre Adventure, por Hirohiko Araki.
Para empezar, hablaré de la poco común estructura que tiene. La 1ª parte, Phantom Blood, comienza a finales del siglo XIX, avanzando el tiempo entre cada parte llegando por ejemplo a la 4ª, Diamond is Unbreakable, a los años 90 del siglo XX. Huelga decir, que en cada parte, el protagonista es una persona distinta, aunque perteneciente al mismo linaje y también apodado como Jojo en algún momento (de ahí el título de la serie).
Aunque esta serie no ha sido publicada en ningún lugar fuera de Japón exceptuando los EE.UU. (y para eso sólo la 3ª parte, Stardust Crusaders), gracias a Internet se ha hecho bastante popular, entre otras cosas debido a varias memes, pero eso lo trataré más tarde.
Sobre ella se puede decir que es claramente un shonen, aunque con diferencias con los actuales puesto que, en mi opinión se han suavizado mucho. Hoy en un shonen no verás una persona partida a la mitad o a los malvados que atacan al protagonista estallar como bolsas de sangre, está claro. Sin embargo, las convenciones del género siguen ahí, buenos muy buenos, malos muy malos, acción abundante con técnicas que lucen mucho y (aunque esto es más de esa época) músculos por doquier. Evidentemente hay más puntos en común, pero no creo que haga falta desgranar el asunto por completo.
Quizá un resumen extendido de otra serie no sería adecuado, pero teniendo en cuenta la longitud de esta, creo que puedo haceros un resumen parcial de la 1ª parte sin estropear la cosa demasiado.
La historia comienza con un pequeño prólogo, donde se ve un culto en el centro de México (aztecas, aparentemente), antes de que los españoles llegaran por allí. Allí hacen un ritual con una máscara donde el que se la pone adquiere un poder sobrehumano, además de poder absorber la sangre de la gente, como un vampiro. Saltamos hasta 1880, en Inglaterra, un hombre llamado Dario Brando encuentra una carreta accidentada donde iba George Joestar, el padre de Jonathan, nuestro protagonista. Entre la mercancía que llevaba se vislumbra la máscara en un maletín. Brando va con ánimo de robar, pero George se despierta en ese momento y ve a Brando. Pensando que iba a ayudarle le da dinero como compensación. Años después, Brando muere de enfermedad y envía a su hijo, Dio, a vivir a la casa de los Joestar. Dio desde un buen principio, deja claro que su intención es llegar a lo más alto, por lo que se empeña en hacerle la vida imposible a Jonathan (Jojo a partir de ahora). En una pelea que disputan donde gana Jonathan, algo de sangre salpica a la máscara, saliendo de ella unos pinchos, cosa que Jojo ve (y que, según descubrimos posteriormente, Dio también). Tenemos un pequeño salto temporal donde vemos que Jojo y Dio van a la universidad, parece que han dejado sus disputas atrás pero en realidad Dio desea la venganza por su derrota. El padre de Jojo cae enfermo, y por sucesivos detalles descubiertos, Jojo piensa que Dio lo quiere matar envenenándolo lentamente, y no se equivoca. Es más, Dio pretende asesinar a Jojo también, usando la máscara, pero descubre sus propiedades, por lo que la usa consigo mismo (activándola con la sangre del padre de Jojo) y obteniendo poderes increíbles.
Esto son los 10 primeros capítulos de la serie extremadamente resumidos y, creo, que ya teneis suficiente como para haceros una idea.
Ahora comentaré algo sobre la estética. Es claramente de los 80 (incluso las partes más recientes), época en la que empezó, se nota en muchos aspectos, por ejemplo en las caras o el físico de los personajes. Los hombres son bastante parecidos entre si (aunque con el tiempo este detalle mejora) y son extremadamente musculados, sólo hay que ver el aspecto de Jonathan y de los matones que le atacan en su primera aparición para ver que todos merecen ganar el campeonato de boxeo de pesos pesados, a pesar de tener 12 años. Las mujeres por otra parte, al principio también, todas con el mismo aspecto de mujer adulta, incluso las niñas. Araki no destacaba en esa época por saber dibujar a niños. También hay que destacar que los hombres, a pesar de esos detalles y ser MUY masculinos, a medida que avanza la serie, el aspecto general va variando, volviéndose, para mi gusto, bastante hortera, llegando al punto de, sobre todo al final, que a pesar de todos esos músculos, los personajes acaban teniendo un aspecto y maneras del estereotipo que se suele tener de homosexual.
Un detalle curioso acerca de esta serie es que el autor tiene un cierto… fetiche hacia el rock y derivados, tanto es así, que muchos personajes tienen nombres de músicos y de grupos de ese género. Comenzando por el propio Dio, la pareja formada por Dire y Straits, Luigi von Zeppeli, ACDC (sí, hay alguien que se llama así) o un grupo de villanos que se presentan como Plant, Paul Jones, Page y Bonham. No se muy bien a que se debe, pero también se puede encontrar en otras series de la época como “Bastard!”.
Ahora hablaré del anime adaptado de Jojo´s, existen dos distintos, de lo que hablaré por separado.
El primero es una serie de OVAs (Original Video Animation) que resume el tercer arco de la serie, Stardust Crusaders. Son 13 OVAs en total, pero lo curioso es que las 7 primeras, cronológicamente hablando, fueron publicadas entre mediados del 2000 y principios del 2001, abarcando el principio se la saga, mientras que las 6 últimas entre 1993 y 1994, que tratan del final de la saga, haciendo especial mención a la lucha contra Dio. Ambas partes, tanto la 1ª como la 2ª tienen una calidad de animación bastante buena y son muy fieles al manga, aunque por desgracia, muchas de ellas tienen un ritmo de narración... cuando menos, MUY lento.
El 2º anime hecho es una película llamada Phantom Blood que abarca la saga del mismo nombre, es decir, la 1ª. En ella, como ya os conté, se relata el origen de la serie, de como Dio consiguió sus poderes y también de la casa Joestar.
En el momento que escribo esto he leído hasta la mitad de la 4ª parte de la serie, Diamond is Unbreakable y, para mi gusto, la mejor hasta ahora ha sido la repetidamente mencionada Stardust Crusaders. Para mi, es la que tiene el argumento más interesante, ya que el regreso del villano de la 1ª parte engancha desde el principio, además de los personajes más carismáticos, como Jotaro, Joseph (aunque realmente, Joseph ya aparece en la 2ª), Polnareff, Kakyioin, Abdul y, como no, Dio Brando.
No voy a pasar por alto lo popular que es Dio en ciertos lugares de Internet. Mucha gente, sin saber quién es Dio, ha escuchado su famoso grito (WRYYYYYYY!!!) o sus ataques más característicos (Za Warudo o también Road Roller Da), amén de algunas otras frases. Cabe destacar que "Za Warudo" no es una expresión japonesa, en realidad es "The World" pronunciado en lo que muchas veces se llama "Engrish" que no es otra cosa que el inglés pronunciado con un deje japonés. "The World" viene del nombre de la stand (poder espiritual que toma forma física) que posee Dio, debe su nombre a la carta del tarot homónima, y no es la úncia, todas las stands de los personajes de este arco argumental vienen de ahí (Star platinum, Red Magician, The Sun, The Fool, etc) El por que de la popularidad del Za Warudo, Road Roller Da, etc; debido a las memes que circulan, es casi tan inexplicable como muchas otras cosas en Internet, pero eso ya no es cosa mía. De hecho, se ha extendido tanto su popularidad, que es frecuente encontrar guiños en los lugares más insospechados.
Para terminar, he de decir que es una serie muy buena (sí, pocas veces hablaré sobre una serie que considere mala), pero si te gustan los shonen, lógicamente. Una serie con acción abundante y combates espectaculares. Además, el hecho de que cada parte discurra con un salto temporal más o menos grande con respecto a la anterior convierte a cada una en casi como una serie aparte (a pesar de que existen personajes que aportan continuidad entre ellas), por lo que cada cierto tiempo, al renovarse el plantel de personajes, aporta aire fresco y no llega a cansar a pesar de llevar tantos años al pie del cañón. Es, en definitiva, una serie que merece muchísimo la pena seguir eso sí, si tienes paciencia para leértela entera.
